问：郭沫若历史剧屈原的创作背景是怎样的，用简单的语言概括一下？
- 答：上个型和世纪初话剧出现于中国，带着新鲜的趣味和蓬勃的生机，中国人已经开始把它当做传递思想和情感的有力武器了。话剧《屈原》不成熟却切中时代的要害，那些看来十分明显的文学缺陷，都被鲜明的主题和昂扬的激情禅族所掩盖，成为呼唤爱国主义、抵抗日本侵略的风云之作。
《屈原》是郭沫若影响最大的、最震撼人心的剧作。郭沫若以10天时间完成的5幕话剧剧作《屈原》于1942年4月由中华剧艺社在重庆国泰大剧院公演。此后曾在苏贺租弊联和日本上演。
这部作品被公认为是郭沫若历史剧中成就最高、影响最大的一部。1954年，该剧参加华东戏曲会演，婵娟改由戚雅仙扮演，剧中“诬陷”和“天问”两折已为越剧经典。
扩展资料：
屈原（约公元前340—公元前278年），中国战国时期楚国诗人、政治家。
屈原是中国历史上第一位伟大的爱国诗人，中国浪漫主义文学的奠基人，“楚辞”的创立者和代表作家，开辟了“香草美人”的传统，被誉为“辞赋之祖”“中华诗祖”。屈原作品的出现，标志着中国诗歌进入了一个由集体歌唱到个人独创的新时代。
参考资料来源：百度百科——屈原
问：雷电颂历史剧屈原的写作背景及写作意图分别是什么
- 答：写作背景：
《屈原》写于1942年1月，正是抗日战争的相持阶段，半壁河山沦于敌手，国民党 尽管积极抗日，却还不忘反共，悍然发动“皖南事变”。
郭沫若面对这样的政治现实义愤填膺，创作了历史剧《屈原》，以批判国民党反动派的黑暗统治，展示了现实世界光明与黑暗，正义与邪恶，爱国与卖国的尖锐斗争。起到了“借古讽今，古为今用”的作用。
《屈原》在当年国民党统治的中心──重庆上演，产生过巨大的影响。尤其是“雷电颂”一幕中的独白，激起过许多爱国者的共鸣。每次演出都被观众爆发出晌碧的雷鸣般的掌声所淹没毁谨。这个剧最终被国民党当局禁演。
写作意图：
《雷电颂》淋漓尽致，不可遏止地抒发了屈原热爱祖国、坚持正义、渴望光明、反对黑暗的理想与要求。
《雷电颂》是正气歌，它以史为题材，以剧为形式，以诗为灵魂，“把时代的愤怒复活在屈原的时代里”，表现纤谨基了抗战时期人民抗战要求和同仇敌忾的民族精神。对风、雷、电的呼唤与歌颂，表现了诗人对黑暗世界的强烈愤懑和摧毁黑暗的欲望，也表明了诗人对光明未来的热烈追求。
扩展资料：
文章按自然力声威的发展，和屈原的感情脉络划分段落层次。
第一层（1～3段）——呼唤风暴怒吼，由衷赞美“无边无际的伟大的力”。
第二层（4～6段）——呼唤风，雷，电，表达憎恨黑暗，渴求自由的强烈愿望。
第三层（7～8段）——赞颂闪电的光明与火花，并决心与之一起烧毁一切黑暗势力。
第四层（9—12段）——义正辞严地诘责“土偶木梗”，表示与污秽，邪恶，势不两立。
第五层（13段）——表现屈原的坚强意志与必胜的信心。
参考资料来源： - 答：《雷电颂》问题探究及课后答案
1．历史剧《屈原》的写作背景及写作意图分别是什么？
《屈原》写于1942年1月，这时正值抗日指码战争的相持阶段，也是国民党反动统治最为黑暗的时候。棚历半壁河山沦于敌手，蒋介石集团消极抗日，并且悍然发动“皖南事变”，大肆屠杀爱国抗战的军民，掀起反gong高潮。郭沫若面对这样的政治现实义愤填膺，创作了《屈原》，以鞭挞国民党反动派的黑暗统治，他说：“全中国进步人民都感受着愤怒，因而我把这时代的愤怒复活到屈原的时代里去了。换句话说，我是借了屈原的时代来象征我们当时的时代。”（《序俄文译本史剧唯和哪〈屈原〉》）于是，郭沫若借历史上的屈原的悲剧，展示了现实世界光明与黑暗，正义与邪恶，爱国与卖国的尖锐、激烈的斗争，起到了“借古讽今，古为今用”的作用。
全剧分为“橘颂”“受诬”“招魂”“被囚”“雷电颂”五幕。作者对伟大诗人屈原的“独立不移”“坚贞不屈”“光明磊落”的崇高品质的塑造，撼动了进步人民的灵魂。课文节选的是第五幕的第二场，是全剧的高潮部分。尤其是“雷电颂”一幕中的独白，激起过多少爱国人士的共鸣。这段著名的长篇抒情独白用风雷电与黑暗的撞击，表达了屈原与旧世界决绝的心声，充满了对光明的讴歌和向往。屈原和雷电同化了，而郭沫若又和屈原同化了。人们可以在这个历史形象中看到中华民族的时代精神。周恩来同志称赞说：“屈原并没有写过这样的诗词，也不能写出来，这是郭沫若借屈原的口说出自己心中的怨愤，也表达了蒋管区人民的愤恨之情，是向国民党压迫人民的控诉，好得很！”《屈原》的创作在当时具有深刻的现实意义，它大大鼓舞了全民族团结抗日的斗争意志，有力抨击了蒋介石集团的法西斯暴政。《屈原》在当时国民党统治的中心──重庆上演，轰动了整个山城，产生过巨大的影响，每次演出都被观众爆发出的雷鸣般的掌声所淹没，这个剧作最后终于被国民党当局禁演。 - 答：《雷电颂》中历史剧《屈原》创作的时代背景：
《屈原》创作于1942年1月。太平洋战争爆发后，日寇加紧对中国的侵略，集中主力对抗日根据地进行大规模“扫荡”。蒋介石则加紧反共，大搞分裂，与1941年1月制造了震惊中外的“皖南事变”。同时，在国统轮唯区大肆捕杀 人和抗日进步人士。整个国统区成了令人窒息的铁罐头。
写作意图：
面对黑暗如漆的现实，全中国进步的人们都感受着愤怒。郭沫若便以历史剧为投枪，借古喻今，创作了历史剧《屈原》，有意识地“把时代的愤怒复活在屈原时代里”。并说：“我是有意借屈原的时代来象征我们的时代。”
《雷电颂》：
五幕话剧《屈原》中的第五幕第二场，作者郭沫若，该篇曾多次入选中学语文教科书。写于1942年1月，正燃桐培是抗日战争的相持阶段，半壁河山沦于敌手，国民党 在日本大敌当前之时皮唯，尽管积极抗日，却还不忘反共，悍然发动“皖南事变”。郭沫若面对这样的政治现实义愤填膺，创作了历史剧《屈原》，以“借古讽今，古为今用”的手法，批判国民党反动派黑暗统治，展示了现实世界光明与黑暗，正义与邪恶，爱国与卖国的斗争。
问：郭沫若历史剧 屈原的创作背景是怎样的，用简单的语言概括一下？
- 答：上个世纪初话剧出现于中国，带着新鲜的趣味和蓬勃的生机，以及明显稚嫩的特征，中国人并没有完全了解话剧的构造和编织的规律，就已经开始把它当做传递思想和情感的有力武器了。
郭团誉键沫若1942年1月写的话剧《屈原》便是这样的作品，它不成熟却切中时代的要害，那些看来十分明显的文学缺陷，都被鲜明的主题和昂扬的激情所掩盖，成为呼唤爱国主义、抵抗日本侵略的风云之作。
七十余年后时代变迁、意识形态流转，这部一度被奉为历史剧经典的剧作，少人评说，更少有人想得起来去排演。让文学的归文学，政治的归政治，历史的归历史，用文学的目光重新打量郭沫若的《屈原》。
扩展资料：
屈原是郭沫若影响最大的、最震撼人心的剧作。郭沫若以10天虚皮时间完成的5幕话剧剧作《屈原》于1942年4月由中华剧艺社在重庆国泰大剧院公演。曾在苏联和日本上演。这部作品被公认为是郭沫若历史剧中成就最高、影响最大的一部。
愤怒实在是这个戏要传达的主旨，屈原的重头戏是被囚之后在神殿上激情饱满的《雷电颂》，以表达屈原塌巧的愤怒并且实现剧作者对现实社会愤怒的呐喊，是最被人推崇的著名独白。
参考资料来源： - 答：上个世纪初话剧出现于中国，带着新鲜的趣味和蓬勃的生机，中国人已经开始把它当做传递思想和情感的有力武器了。话剧《屈原》不成熟却切中时代的要害，那些看来十分明显的文学缺陷，都被鲜明的主题和昂扬的激情所掩盖，成为呼唤爱国主义、抵抗日本侵略的风云之作。
《屈原》是郭沫若影响最大的、最震撼人心的剧作。郭沫若以10天时间贺租弊完成的5幕话剧剧作《屈型和原》于1942年4月由中华剧艺社在重庆国泰大剧院公演。此后曾在苏联和日本上演。
这部作品被公认为是郭沫若历史剧中成就最高、影响最大的一部。 1954年，该剧参加华东戏曲会演，婵娟改由戚雅仙扮演，剧中“诬陷”和“天问”两折已为越剧经典。
扩展资料：
屈原（约公元前340—公元前278年），中国战国时期楚国诗人禅族、政治家。
屈原是中国历史上第一位伟大的爱国诗人，中国浪漫主义文学的奠基人，“楚辞”的创立者和代表作家，开辟了“香草美人”的传统，被誉为“辞赋之祖”“中华诗祖”。屈原作品的出现，标志着中国诗歌进入了一个由集体歌唱到个人独创的新时代。
参考资料来源： - 答：郭沫若创作历史剧屈原的动机，是出于现实政治斗争的需要。当时，抗战正处于一个关键时期，有人坚持抗战，决心流尽最后一滴血，但也有人悲观失望，信心不足，甚至鼓吹投降。郭沫若因此说：“我要借古人的骸骨，另行吹嘘些生命进去。”（郭沫若：笑没《历史·史剧·现实兆升塌》）郭沫若正是持着这样的历史观点，从反对投降、反对独裁的现实政治斗争需要出发，以战国时代联合抗秦的故事作族圆题材，创作了《屈原》等剧作。剧中的历史人物，往往已经不完全同他们的“原型”一样了。
